"투명슈트 입고 청와대行" 스칼렛 요한슨 #첫내한 #성공적(종합)

[헤럴드POP=이소담 기자]‘공각기동대’ 스칼렛 요한슨의 첫 내한은 성공적이었다.

영화 ‘공각기동대: 고스트 인 더 쉘’(감독 루퍼트 샌더스/배급 롯데엔터테인먼트) 내한 기자회견이 17일 서울 삼성동 그랜드 인터컨티넨탈 서울 파르나스 그랜드 볼룸에서 주연배우 스칼렛 요한슨과 줄리엣 비노쉬, 필로우 애스백, 루퍼트 샌더스 감독이 참석한 가운데 진행됐다.

첫 한국 방문인 스칼렛 요한슨은 "특별한 자리를 마련해줘 감사하다. 처음으로 한국을 방문하게 됐는데 늘 오고 싶었다. 그래서 기대가 크다. 많은 자부심을 갖고 있는 '공각기동대'로 한국을 방문하게 돼 기쁘다. 정말 긴 여정이었는데 보여드릴 수 있게 돼 좋다. 여러분도 많은 관심 부탁드린다"고 운을 뗐다.

스칼렛 요한슨은 관객을 단숨에 매료시키는 비결에 대해 "답을 어떻게 해야 할지 모르겠다. 흥미로운 점이 있다면 기타노 다케시와 촬영할 때 느낀 건데, 언어라는 것이 의사소통의 일부이긴 하지만 같은 장면을 촬영할 때 언어 장벽이 있었지만 영혼의 창문이라고도 하는 눈빛만으로도 강력한 소통을 할 수 있구나 싶었다. 나도 배워야 할 점이라고 생각한다. 의사소통의 상당부분에 있어서 눈빛이 중요하다. 뭔가 의식하기보다는 내면 깊은 곳에서 일어난 것들이 눈빛으로 전달되는 것이 아닐까 싶다. 많은 작품을 만들어갈수록, 연기를 할수록, 불필요한 것들을 빼고 연출 의도를 잘 잡아낼 수 있다면 좋은 소통이 되지 않을까 싶더라. 연기를 통해 좋은 소통의 방식을 배우고 있다"고 눈빛의 중요성을 강조했다.

이어 스칼렛 요한슨은 “내가 맡은 메이저 역의 매력은 즉각적으로 보이진 않았다. 이 프로젝트에 어떻게 생명을 불어 넣을지, 애니메이션을 어떻게 실사로 만들어낼지 궁금했다. 애니메이션 원작 자체는 시적인 부분도 있고 속도감이 떨어지는 부분도 있고 실존주의에 대해 질문을 던지는 부분도 있다. 그래서 메이저의 딜레마가 무엇인지 내겐 명확하지 않았다. 그래서 거기에 대해 많은 생각을 했다. 메이저는 일종의 투쟁을 하고 있는 인물이다. 지금의 자신과 과거의 자신의 정체성. 실제로 누구였는지 생각한다. 영화에서 고스트로 불리는데 정체성을 찾아가는 인물이기에 많이 연구했다"고 설명했다.

줄리엣 비노쉬는 원작에는 없는 닥터 오우레 역을 맡은 것에 대해 "삶의 파괴적인 측면에 대해 화도 내고, 때론 딸에 대해서 생각도 하면서 여러가지 감정에 대해 생각하며 연기했다"며 "다른 배우, 스태프들과 많이 논의하고 생각을 공유하면서 연기한다. 감정적인 참여와 몰입도에 대해 많은 생각을 했다. 그리고 애니메이션 원작에 충실하기 보다는, 원작에선 남성 과학자였는데 영화에선 여성 과학자이기 때문에 감독이 왜 그랬을까 생각했다. 감정에 몰입할 수 있는 의미심장한 장면들과 모성에 대해 연구했다"고 전했다.

루퍼트 샌더스 감독은 "애니메이션보다 영화는 더 많은 이들에게 다가가기 위해 심플한 스토리를 택했다. 학창시절에 원작을 먼저 접했는데 그때도 메이저란 캐릭터가 가장 매력적이었다. 기계인 몸 안에 담긴 심리가 궁금했다. 실질적인 스토리를 통해 관객을 몰입시킬 수 있는 건 추리다. 나쁜 사람을 찾기 위해 노력하면서, 그 과정에서 자신의 정체성을 찾는 방식을 택했다. 애니메이션은 비유와 은유, 철학, 양면주의, 영적인 부분도 많이 포함돼 있는데 그걸로 영화를 이끌어가긴 힘들겠구나 싶었다. 스칼렛 요한슨이 특히 잘해낸 게 인간의 다양한 면모를 모아서 안드로이드라는, 인공지능 캐릭터를 통해 잘 표현해냈다. 겉에서 봤을 땐 로봇이지만 눈빛으로 갈등을 표현해냈다. 그 갈등을 탐구하고 싶었다. 그걸 영화의 주요 스토리로 택했다"고 원작 애니메이션과 영화의 차이점을 설명했다.

이에 스칼렛 요한슨은 "메이저 역은 인물 자체를 표현하기가 정말 어려웠다. 5개월 동안 불편한 상태로 연기했다. 인물이 배신 당하고 버림 받는 어려운 상황에 처하고, 자신의 몸과 뇌에 대한 의구심을 갖고, 누굴 믿어야 할지 모르는 상태다. 그런 걸 다 담아내고 소화하기란 쉽지 않았다. 메이저를 탐구하면서 많은 생각을 했다. 그것이 현실화되면서 그래도 조금은 편해졌다. 그럼에도 어려웠다. 신체적으로 힘든 부분도 있었다. 액션 연기도 마찬가지였고, 영혼과 몸을 연결해야 하는 문제들이 어려웠다"고 연기에 대한 고충을 토로했다.

영화에서처럼 투명 슈트를 얻게 된다면 무얼 할 거냔 질문에 "아마도 청와대에 들어가서 모든 걸 알아낸 다음에 여러분에게 탄핵과 관련한 정보들을 알려드리겠다"며 "재밌지 않았나요?"라고 농담을 던졌다.

이어 스칼렛 요한슨은 "슈트를 입고 전철을 타보고 싶다. 완전히 익명의 상태로 다녀보고 싶다. 사실 유명해진 다음엔 지하철을 쉽게 못 타잖나. 그래서 지하철을 타보고 싶다"고 전해 눈길을 끌었다.

필로우 애스백은 "뤽 베송의 영화 '루시'에서 스칼렛 요한슨과 호흡을 맞춘 데 이어 또 함께 연기를 하게 됐다. 배우로서 한번 있을까 말까 한 기회이지 않나. 스칼렛 요한슨은 정말 멋있는 배우다. 함께 일하면서 정말 큰 영광이었다. 그래서 앞으로 또 함께 연기할 수 있는 기회가 있었으면 좋겠다"고 말했다.

이어 필로우 애스백은 "내겐 눈빛에 대한 질문이 안 나왔는데 극 중 내 눈은 엑스레이 투시까지 가능하다. 그래도 물론 스칼렛 요한슨의 눈빛이 더 멋있긴 하지만, 내가 연기한 바토 역 또한 세계적으로 인기가 많다. 사랑을 모르기 때문에 메이저와 남매와 같은 관계로 지내는데, 스칼렛 요한슨과 남매가 되는 것 어떻겠냐고 했을 정도다"고 전해 웃음을 자아냈다.

스칼렛 요한슨은 "메이저는 싸우는 방식이 블랙 위도우와는 다르다. '어벤져스'의 블랙 위도우는 과거 발레리나였기 때문에 체조선수처럼 움직이는 것도 가능하다. 체구가 작기 때문에 그걸 이용해서 싸우는 경우도 있다. 또 블랙 위도우는 방어적으로 싸운다"며 "반면 메이저는 공격적이고 전술적으로 싸우는 경향이 강하다. 준비하는 데 있어서 훈련을 많이 받았다. 과거에도 무기 훈련을 받긴 했는데 이번엔 더 전술적인 훈련을 받았다. 그룹으로 함께 움직이는 방식에 대해서도 훈련했다. LA 경찰들과도 함께 훈련했다. 뉴욕 경찰서에서 일하는 이들과도 일하면서 익숙하게 무기를 다룰 수 있도록 훈련했다. 그리고 무기를 효율적으로 다루면서 전투를 치르는 장면을 담아내려 했다. 사실 시간이 많이 걸린다. 그래도 과거 10여년 동안 연기 인생에서 액션 연기를 워낙 많이 해와서 괜찮았다. 과거에도 와이어 액션이 많았는데, 메이저의 경우 초월적이고 기계적으로 움직인다. 벽을 타고 움직인다거나 높은 곳에서 낙하를 한다거나 발차기를 할 때도 강력한 힘이 나온다거나 한다. 일반적인 사람이 움직이거나 하는 것보다는 효과가 훨씬 크게 나타난다고 보면 된다. 메이저의 경우 거의 부러지지 않을 것 같은 강인함이 있다고 보면 된다"고 전해 기대감을 높였다.

끝으로 닥터 오우레를 여성으로 바꾸면서까지 여성 투톱 주인공을 내세운 것에 대해 루퍼트 샌더스 감독은 "더 많은 여성 지도자가 나와야 한다고 생각한다. 국가 지도자도 마찬가지다. 과학자가 여성 캐릭터로 등장하는 것이 중요한데, 무언가를 창조하는 건 어머니 즉 여성이어야 한다고 생각한다. 과학자 중 여자가 많지 않은데 그 부분에서 자부심을 갖고 있다. 또 줄리엣 비노쉬가 스칼렛 요한슨의 어머니와 같은 역할을 맡으면서 더 감정에 몰입할 수 있게 됐다. 기타노 다케시는 스칼렛 요한슨의 아버지 같은 역할이다. 그렇기 때문에 메이저를 창조한 과학자는 여성이어야 한다고 생각했다"고 마무리했다.

‘공각기동대: 고스트 인 더 쉘’은 엘리트 특수부대를 이끄는 리더 메이저(스칼렛 요한슨)가 세계를 위협하는 테러 조직을 쫓던 중 잊었던 자신의 과거와 존재에 의심을 품게 된 후 펼치는 활약을 담은 SF 액션 블록버스터다. 주연배우, 감독은 17일 내한 기자회견과 레드카펫, GV, V앱 스팟 라이브 등으로 한국 팬들을 만난다. 오는 29일 개봉.

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